赏石三趣
 

作者:木 子
 
一、天趣
    山野之石，默默独处，是什么力量使人们对其产生喜爱之心？又是什么力量与人结成了不解之缘？首先在于石有自身独具之美。这种美，是布满了宇宙历史的刻痕，更难以用人工去摹仿和塑造，常常令人叹为观止。
石之美，或以质地取胜；或以色彩取胜；或以形体取胜；或以纹理画面取胜；或以晶体组合取胜，各具千秋。一石具有一美二美，就是好石。如多美集于一石，交互错纵于一体，则是佳品。上述之美，皆源于石自身的客观存在。通过人之感官的认识，引发出愉悦的美感，这就是赏石的天趣。
    赏石的天趣，是一切赏石新手入门的必由之路，也是爱石赏石的基础。新手入门之初，多感于石的物象之美，如鸟、如兽、如人、如景、如画，从而引发了爱石之兴趣，而后逐渐超越了对物象的喜爱，扩大了眼界，升入了非物非象之石的品赏，兴趣更加广泛。这两种层次的赏石活动，都是基于石自身的客观存在，都应归属于赏石的真境。
    赏石艺术所强调的真，并不同等于现实世界中的真，而是一种感悟上的真；是一种审美领域心灵中的真；是一种以爱石之心为动力的真。这种真，充满了自然的天趣。
    赏石的天趣，虽以自然天真之心，去体悟自然天成之石，从而获得一种自然流露的愉悦感，悠悠会心，自得天趣。
    得趣是赏石的原动力。赏石得趣之际，勃勃生机，溢满肺腑，心神愉悦，余味无穷。赏石如果不能得趣，则使人兴味索然，足以淡化其爱石之心，进而更可能化为乌有。赏石是否得趣，是入门新手的一大考验；得趣，是进入赏石艺术殿堂的入场券。
    欲得石趣，首在选石。选石之要领，又首在眼力，选石之眼力，则靠见多识广。如能以慧眼选得上好之石，自然能得到佳趣。故新入门的石友，不要心灰气馁，得趣如读书求知，功到自然成，学而时习之，必有天趣之乐。
二、意趣
    意趣也可称意境。意境是中华民族精神和文化背景所形成的独特艺术范畴，是从古代长期艺术实践中总结出来的一条审美规律。
    早在战国时期，苟子提出：“形具而神生。”南北朝刘勰提出：“情在词外。”清代黄铖提出：“意在笔先，妙在画外。”王夫之提出：“景者情之景，情者景之情。”等等，都谈到了意境的基本特征。至近代王国维进行了较详尽的研究，概括归纳于“意境”二字中。由于见解精到，引起了学术界的重视。时至今日，在艺术创作和艺术品评中，都以意境的有无与意境的高低，作为艺术欣赏和艺术品评的重要原则。
    意境虽然仅仅二字，但是却包容了丰富的内涵。已有众多文章可作探索研究和参考，这里仅举其要以作简要说明。首先，它把历史文献所提出的众多审美概念，如心与物，情与景，神与形等等，加以整理归纳，概括于“意”与“境”二字之中，加强了审美观念的包容性；其次，阐明了其内在涵义为：透过有限之“境”去体味无限之“意”，得于“意”则更深入其“境”的辨证关系。
    赏石的意趣，可简单归纳为：呈于象、感于目、会于心，也就是说，通过石的形体与纹彩之美，进一步透析出深藏于其中情思化的内涵，是一种体悟更高层次的审美享受。这种情思化与境的透析关系，有些像猜谜语，只有通过体悟与透析，才能找出谜底。但谜底常常只有一个具体的实物，而在意趣中透析出的是一种情思化的境界，是一种心灵的、含蓄的、幽渺的和不可穷尽的情感。
    在赏石活动中，常常把赏石获得之意境，进一步推敲归纳为石之“题铭”，以简要鲜明的文字，以画龙点睛的手法，点出其意境的内涵。
    精美之石，常常誉为“凝固的诗，立体的画”。赏石与品赏诗画有许多共同之处，一件美石，若进入了诗境，若能具有了画意，就不难品赏出它的意境之所在。唐代司空图的《二十四诗品》、清代黄铖的《二十四画品》等这类品诗画之书所区分的品目，如雄浑、典雅、洗练、劲健、绮丽、豪放、清奇、朴拙、荒寒……等等，以及对这些品目的解说，都可以作为探讨和追寻赏石意境的参考。
    普天之下产石众多，并不是每一块石头都有观赏价值。同样也不是每一块可赏之石都具有意境，因人而异。可赏之石又有好与差的等级区别，石之意境亦有高低优劣之分，欲得好石，重在培育选石之慧眼。欲求意境之高品位，重在赏石者的艺术修养和思想境界。既能选得好石，又能透析出高水平的意境，一切在人。
三、神趣
    中国传统文化的最高审美境界不是西洋美学所传颂的“美”，而是独具中国特色的“妙”与“神”。
中国美学思想的形成，深受老庄学派和佛教的影响。《老子》开宗名义第一章，就提出了“玄之又玄，众妙之门”。《易、说赴》称：“神也者，妙万物而言者。”佛家则以所说教法微奥无穷，曰妙。佛家的经典则叫“妙典”。佛家自修的最高境界称“妙觉”。这种“神”与“妙”的纯高境界，对中国传统美学思想感情以极大的影响。
    张怀灌《画断》将绘画分为“神”、“妙”、“能”三个极品，并评顾恺之的画“得其神”。杜甫《戏为双松图歌》曰：“满堂动声绝神妙”。黄庭坚《提越公佑画》曰：“选妙入秘。”郭若虚《气韵非师》认为：“气韵生动”之极致，为“神之又神”。董羽《画龙辑仪》曰：“神犹母也，气犹子也。”认为画家应“以神召气”……随手引来上述诸多论述，是以
说明“神”与“妙”在中华美学思想的崇高地位。那么，什么是“神”，什么是“妙”呢？《孟子尽心》曰：“圣而不可知谓之神”。神与妙，既在词意上互相贯通，又在词面上各自独立，看起来都有点神秘而又不可捉摸的味道，但细细品来，可以说是一种高深莫测的精神境界的心灵状态。
    在我国传统的审美活动中，更多强调审美心态要保持“虚静”，惟有虚静，才能进入理想的审美境界。赏石进入妙境，以虚静之心，面对宁静之石，一切杂念悉数排除，从而进入了一种空明寂静的心灵状态，以这种净化了的心灵去体悟石之自然灵气，人石交流互相贯通，合自然之妙，得天趣之神。既赏石又不滞于石，释形而凝心，超越了石之物态的局限，“逍遥于天地之间而心意自得”，从而获得了精神愉悦的极致，进入了心灵大块乐的境界，深得赏石之神趣。
    赏石这种精神愉悦极致的大快乐，是不入其中不知其味的，是局外人难以理解的。米芾见石兄具官服而下拜，世人以为痴，他们体会不到米芾赏石而得神趣的那种大快乐的心境，在愉悦极致的心情中，凝心而忘形，面石而拜，实为深表雅兴之雅事，何痴之有？赏石之真境，在于依靠眼之感观，从石之美中获得天然之趣。此美此趣，主要来自客观之石。
 
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赏石三境
作者：孟庆颐

爱石赏石是我中华民族先辈的伟大创举，并逐步形成了群众性的赏石文化。赏石在我中华文化的大家庭中，既有其自我独具的文化特色与魅力，更与我中华民族传统美学思想融汇贯通，形成了我中华民族独特的赏石构架。观赏石是否属于艺术的一个门类，目前尚有争论。但赏石必须以艺术的眼光和艺术的感情来对待，这是无可置疑的。土生土长的中国赏石艺术，只能以中国传统的审美概念与审美心态进行分析研究。脱离本土美学去研究赏石，则难以体味到赏石的真味。

赏石有三境，概括来说：即真境、意境与妙境。

真境

真境也可称为天趣之境。山野之石，默默独处，是什么力量引发了人们的喜爱之心?又是什么力量与人结成了不解之缘?首先在于石有自身独具之美。这种美既是大自然的杰作，又布满了宇宙历史的刻痕，更难以用人工去摹仿和塑造，令人叹为观止。

石之美，或以形体取胜；或以色彩取胜；或以质地取胜；或以纹理画面取

胜；或以晶体组合取胜，各具千秋。一石具有一美二美，就是好石。如多美集

于一石，交互错纵于一体，则是佳品。上述之美，皆源于石自身的客观存在。通过人之感官的认知，引发出愉悦的美感，这就是赏石的真境。

赏石的真境，是一切赏石新手入门的必由之路，也是爱石赏石的基础。新手入门之初，多感于石的物象之美，如鸟、如兽、如人、如物、如景、如画，从而引发了爱石之兴趣，而后逐渐超越了对物象的喜爱，扩大了眼界，升入了非物象之石的品赏，兴趣更加广泛。这两种层次的赏石活动，都是基于石自身的客观存在，都应归属于赏石的真境。

赏石艺术所强调的真，并不等同于现实世界中的真。而是一种感情上

的真；是一种审美领域心灵中的真；是一种以爱石之心为动力的真。这种真，充满了自然的天趣。

赏石的天趣，是以自然天真之心，去体悟自然天成之石，从而获得一种自然流露的愉悦感，悠悠会心，自得天趣。

得趣是赏石的原动力。赏石得趣之际，勃勃生机，溢满肺腑，心神愉悦，余味无穷。赏石如果不能得趣，则使人兴味索然，足以淡化其爱石之心，进而更可能化为乌有。赏石能否得趣，是对入门新手的一大考验，是进入赏石艺术殿堂的入场券。

石之为物，多以类群聚，其中既有上上之精品，更多是次品及未入流者。欲得石趣，首在选石。选石之要领，又首在眼力。选石之眼力，则靠多见广识。如能以慧眼选得上好之石，自然能得佳趣。故新入门的石友，不要心恢气馁，得趣如读书求知，功到自然成，学而时习之，必获天趣之乐。

意境

意境也可称为意趣之境。

意境是我中华民族精神和文化背景所形成的独特艺术范畴，是从古代长期艺术实践中总结出来的一条审美规律。

早在战国时期，荀子提出了“形具而神生。”，南北朝刘勰的：“情在词外。”，清代黄铖的“意在笔先，妙在画外。”，王夫之的：“景者情之景，情者景之情。”等等，都接触到了意境的基本特征。至近代王国维进行了较详尽的研究，概括归纳于“意境”二字中，由于见解精到，引起了学术界的重视。时至今日，在艺术创作和艺术品评中，都以意境的有无与意境的高低，作为艺术欣赏和艺术品评的重要准则。

意境虽仅仅两个字，但它却包容了丰富的内涵。已有众多文章可作探索研究的参考，这里我仅举其要者以作简要说明。首先，它把历代文献中所提出的众多审美概念，如心与物，情与景，神与形等等，加以整理归纳，概括于“意”与“境”二字之中，加强了审美观念的包容性。其次阐明其内在涵义为：透过有限之“境” 去体味无限之 “意”，得于“意”则可更深入其“境”的辩证关系。

赏石的意境，可简单归纳为：呈于象、感于目、会于心。也就是说，通过石的形体与纹彩之美，进一步透析出深藏于其中情思化的内涵，这种情思化的内涵，是一种只可体悟，难以言传的更高层次的审美享受。这种意与境的透析关系，有些象猜谜语，我们看到的是石的表层之美，这可比做谜面，只有通过体悟与透析，才能找出谜底。但谜语的谜底常常只有一个具体的实物，而在意境中透析出的是一种情思化的境界，是一种心灵的、含蓄的、幽渺的、不可穷尽的情感。

在赏石活动中，常常把赏石获得之意境，进一步推敲归纳成为石之“题铭”，以简要鲜明的文字，以画龙点睛的手法，点出其意境的内涵。

精美之石，常被誉为“凝固的诗，立体的画。”赏石与晶赏诗画有许多共同之处，一方美石，若能进入了诗境，具有了画意，就不难品赏出它的意境之所在。唐代司空图的《二十四诗品》、清代黄铖的《二十四画品》等等这类品诗品画之书所区分的品目，如雄浑、典雅、洗练、劲健、绮丽、豪放、清奇、朴拙、荒寒…… 等等，以及对这些品目的解说，都可以作为探讨和追寻赏石意境的参考。

普天之下产石众多，并不是每一块石头都有观赏价值。同样也不是每一块可赏之石都具有意境。赏石之意境，因人而异，因石而异。可赏之石又有好与差的等级区别，石之意境亦有高低优劣之分。欲得好石，重在培育选石之慧眼。欲求意境之高品位，重在赏石者的艺术修养和思想境界。既能选得好石，又能透析出高水平的意境，一切在人。

妙境

妙境也可称为神趣之境。

中国传统文化的最高审美境界不是西洋美学所称颂的“美”，而是独具中国特色的“妙”与“神”。

中国美学思想的形成，深受老庄学派和佛教的影响，《老子》开宗明义第一章，就提出了“玄之又玄，众妙之门”。《易·说卦》称“神也者，妙万物而言”。《庄子·天地》称“立之本原而知通于神”。佛家则以所说教法微奥无穷，曰“妙。”佛家的经典则叫“妙典。”佛家自修的最高境界称“妙觉”。

这种“神”与“妙”的崇高境界，对中国传统美学思想有极大的影响。(东汉)蔡邕《篆势》“体有六篆，要妙入神”，(南齐)王增虔《笔意赞》“书之妙道，神彩为上”。(晋)谢赫《古画品录》赞张墨、荀勋之画“妙极参神”。(唐)《白居易集》“文之神妙，莫先于诗”。(宋)沈括《梦溪笔谈》“书画之妙，当以神会”。(宋)黄庭坚《豫章黄先生文集》“欲得妙于笔，当得妙于心”。(宋)严羽《沧浪诗话》“诗之极致有一，曰入神，诗而入神、至矣、尽矣，蔑之加矣”。随手引来上述诸多论述÷足以说明“神”与“妙”在中华美学思想的崇高地位。

那么，什么是“神”?什么是“妙”呢?《易·系辞》“阴阳不测谓之神”，又引申为“神妙”。《增韵》“神化不测谓之妙”。《孟子·尽心》“圣而不可知谓之神”。神与妙，既在词意上互相贯通，又在词面上各自独立，看起来都有点神秘不可捉摸的味道，但细细体味，可以说是一种高深莫测的精神境界和心灵状态。汤显祖说“自然灵气，恍惚而来，不思而至，奇奇怪怪，莫可名状”。郑板桥说“画到精神飘没处，更无真相有真魂”。这些表述就是神妙之境的心声吧!

在我国传统的审美活动中，更多强调审美心态要保持“虚静”，唯有虚静，才能进入理想的审美境界。赏石进人妙境，以虚静之心，面对宁静之石，一切杂念悉数排除。从而进入了一种空明寂静的心灵状态。以这种净化了的心灵去体悟石之自然灵气，人石交流互相贯通，合自然之妙，得天趣之神。既赏石又不滞于石，释形而凝心，超越了石之物态的局限“逍遥于天地之间而心意自得”《庄子·让王》，从而获得了精神愉悦的极致，进人了心灵大快乐的境界，深得赏石之妙境与神趣。

赏石的这种精神愉悦极致的大快乐，是不入其中不知其味的，是局外之人难以理解的。米芾见石称兄具官服而下拜，世人以为痴，我们体会不到米芾赏石而得神趣的那种大快乐的心境，在愉悦极致心情中，凝心而忘形，面石而拜，实为深表雅兴事，何痴之有?

赏石之真境，在于依靠眼之感观，从石之美中获得天然之趣。此美此趣，主要来自客观之石。

赏石之意境，虽然基于石的客观之美，但通过迁想而有妙得，可以发掘出其内涵之意。石与心会，形成了意与境，神与形，主观与客观的辨证统一。

赏石之妙境，则心斋虚静，释形凝心，超越了客观物态的局限，进入了逍遥自得大快乐的精神境界。小小一块石头，是什么力量牵动了众多名人雅士之心弦? 又是什么力量历经数千年来改朝换代兵荒战乱而爱石之风经久不衰?石虽小而魅力无穷尽。赏石可以足不出户，与石之自然灵气交互往来；赏石可以座卧塌上，神游于山岩美景之中；赏石可以虚静心灵，陶冶性情，有益身心；赏石可以澡雪精神，升华生命，以有限的人生获得无限的乐趣。

赏石三境，循序而进，赏石情趣，步人佳境，石，益人多矣。